人教版（2024）七年级上册美术第二单元 时代乐章 教学设计（3课）.docx

人教版（2024）七年级上册美术第二单元时代乐章第1课城市名片教学设计教学目1.审美感知：通过欣赏、探究、讨论等多种方法学习和了解，标通过欣赏，学生将会掌握一种表现物象立体感和空间感的方式方法，提高学生认识和观察描绘对象的能力。2 .艺术表现：通过本节课的学习，旨在使学生在学习和欣赏的过程中获得知识，提高学生的欣赏表达水平，学习与探究建筑物的透视规律，通过学习学生能够掌握平行透视和成角透视表达方法与规律。3 .创意实践：通过观察、体验、绘画、交流等活动，提高学生的艺术表现能力，培养学生的实际运用能力，能进行简单的作品创作。4 .文化理解：通过视频欣赏与作品分析引导学生感受线条创作的乐趣，并从中激发学生热爱生活，形成正确的世界观，人生观与价值观。教学重教学重点：难点1 .城市名片的设计元素：教学重点在于让学生理解并掌握城市名片设计的基本元素，如标志、色彩、文字和图形等，以及如何将这些元素有效地结合在一起，创造出具有特色和辨识度的城市名片。2 .创意思维的培养：引导学生如何将城市的文化特色、历史背景和现代元素融入名片设计中，发展学生的创意思维和设计能力。教学难点：1 .设计理念的表达：学生在设计城市名片时可能会遇到如何准确表达设计理念的问题，如何将抽象的文化概念转化为具体的视觉元素是教学中的一个难点。2 .色彩和构图的应用：学生在运用色彩搭配和构图原则时可能会感到困难，如何使设计既美观又具有功能性，是学生在学习过程中需要克服的难点。3 .文化特色的融入：如何引导学生将城市的文化特色融入到名片设计中，使其不仅具有视觉吸引力，还能传达出城市的文化内涵，是教学中的一个挑战。学情分在初中美术课程中，第一课“城市名片”的学情分析析表明，学生对于城市名片的概念和设计元素可能了解不多，但对于自己生活的城市充满好奇和热爱。在这个年龄阶段，学生正处于F1.我认知和审美观念初步形成的关键时期，他们对于城市的特色和历史文化有着浓厚的兴趣，但可能缺乏深入理解和欣赏的能力。在教学过程中，学生可能表现出以下特点：一方面，他们渴望了解和展示自己城市的独特性，希望通过设计城市名片来表达自己对家乡的热爱；另一方面，他们可能会担心自己的设计作品不够完美，害怕他人的评价和嘲笑。因此，教师在教学时需要充分理解学生的这些心理特点，创造一个安全、包容的学习环境，鼓励学生勇于面对自我，学会客观评价自己的优点和不足，培养自信心和F1.我接纳的能力。同时，教师还需注意引导学生在同伴互动中学会尊重和欣赏他人，从而促进他们健康心理品质的形成。教材分在初中美术课程中，第一课“城市名片”的教材设计析充分考虑了学生的认知特点和兴趣，以城市名片的设计为主题，通过丰富的案例分析、实践活动和理论讲解，帮助学生理解和掌握平面设计的基本原理和方法。教材内容系统全面，从城市名片设计的基本元素，如标志、色彩、文字和图形，到设计实践的步骤和技巧，都有详细的介绍和指导。教材还注重培养学生的实际操作能力，通过设计练习，让学生在实践中学习色彩搭配、构图原则和设计软件的使用。同时，教材强调将城市的文化特色融入名片设计中，引导学生思考如何通过设计表达城市的文化内涵和独特性。此外，教材鼓励学生在设计完成后进行H我评价和同伴评价，通过反思和讨论来提升设计水平和审美能力。整体而言，教材以培养学生的创新意识和实践能力为目标，通过理论联系实际的教学方法，让学生在了解城市名片设计的同时，也能够提升自己的美术素养和设计技能。教学过一、启航：激发兴趣的导入程1.视频导入：城市的脉动活动设计：播放一段精心挑选的城市风光纪录片，展示不同城市的独特风貌和文化底蕴。视频中穿插快速剪辑的城市标志性建筑、街头巷尾的生活场兔、传统节日的庆祝活动等，让学生在视觉和听觉上感受到城市的多样性和魅力。教师引导：“同学们，你们刚刚看到的这些画面，都是我们美丽多彩的城市世界。每一座城市都有它独特的灵魂和故事，它们通过各种各样的方式向外界展示着自己。今天,我们就来一起探索如何用自己的双手，绘制出我们心中的城市名片。”2.互动讨论：我心中的城市教师提出问题：“你心目中的城市是什么样的？它有哪些独特的元素或特色让你印象深刻？”鼓励学生积极发言，分享F1.己的感受和想法。总结城市名片的几个关键要素，如标志性建筑、历史文化、自然风光、民俗风情等，为后续的创作活动奠定基础。二、探索：新知讲授与技法解析1 .城市名片的概念与意义利用PPT或黑板，详细讲解城市名片的概念、起源、发展及其对于城市形象传播和文化传承的重要意义。通过具体案例分析，让学生深刻理解城市名片作为城市文化符号的独特价值。2 .绘画技法与元素分析线条运用：详细讲解线条的种类（直线、曲线、折线等）、特性（粗细、虚实、快慢等）及其在绘画中的应用。通过示范和练习，让学生掌握线条的基本运用技巧，并尝试用线条勾勒出城市的轮廓和主要建筑。色彩搭配：介绍色彩的基本理论和搭配原则，如对比色、邻近色、互补色等。通过展示不同色彩搭配的城市名片作品，引导学生分析色彩如何影响观者的情绪和感受。鼓励学生尝试运用色彩来表现城市的氛围和特色。构图技巧：讲解几种常见的构图方法（如三分法、对称构图、S形构图等）及其优缺点。通过实例分析，让学生理解构图对于画面平衡'层次感和视觉冲击力的重要性。引导学生思考如何运用构图技巧来突出城市名片的主题和特色。3 .创意激发与元素融合头脑风暴：组织学生进行头脑风暴活动，围绕“我心中的城市名片”这一主题展开联想和想象。鼓励学生大胆提出自己的想法和创意点子，如将传统元素与现代元素相结合、运用抽象或超现实的手法等。元素融合：引导学生思考如何将之前提到的城市特色元素（如标志性建筑、历史文化、H然风光等）与创意点子相结合，形成独特的城市名片设计方案。通过小组讨论或个别指导的方式，帮助学生完善设计方案并确定创作方向。三、实践：动手创作与技法应用1 .创作准备材料准备：学生准备好绘画工具（如铅笔、橡皮、彩色铅笔、水彩笔等）和画纸（或电子绘画板）。教师检查学生的准备情况并提醒注意事项（如保持画面整洁、注意时间管理等）。构思草图：学生根据自己的设计方案构思草图。教师巡M1.指导并鼓励学生大胆尝试不同的构图和线条运用方式。2 .上色与细化色彩选择：学生根据F1.己的设计方案选择合适的色彩进行上色。教师提醒学生注意色彩搭配和色彩对比度的运用以突出画面主题和氛围。细节刻画：在上色过程中学生注意细节刻画如建筑的纹理、树木的枝叶、人物的表情等以增强画面的真实感和层次感。教师巡回指导并帮助学生解决上色过程中遇到的问题。3 .创意添加与调整创意添加：鼓励学生根据自己的想法和创意在画面中添加一些独特的元素或细节如光影效果、特殊符号等以增强画面的艺术感和表现力。调整完善：学生完成上色和细节刻画后对画面进行整体调整和完善。教师提醒学生注意画面的平衡感、层次感和视觉冲击力等方面的问题并给出相应的建议和指导。四、展示：成果展示与评价交流1 .作品展示个人展示：每位学生上台展示自己的作品并简要介绍创作思路和意图。其他同学认真观看并思考这些作品的优点和不足。集体展示：将所有学生的作品集中展示在教室的墙壁或电子屏幕上形成一道亮丽的风景线。教师引导学生欣赏并感受每一幅作品的独特魅力和艺术价值。2 .相互评价分组评价：将学生分成若干小组每组负责评价几幅作品。小组成员之间互相交流意见并给出肯定和建议。人教版（2024）七年级上册美术第二单元时代乐章第2课科技之光教学设计第2课科技之光教学目标审美感知：通过多种方式，如探究和讨论，让学生学习和了解中国在科技方面的成就，感受科技给生活带来的便利，并尝试通过美术作品表达对中国科技之美的感受，从而提升探究能力和实践能力。艺术表现：引导学生观察和探究，结合生活实际感受中国科技成就，理解科技对国家强盛的重要性，并学会使用水彩画的形式表现中国的科技之美，体验水彩创作的乐趣。创意实践：通过观察、体验、绘画、交流等活动，让学生关注中国的科技文化，并利用水彩画的形式来表现科技之美，提高学生的动手能力和实践能力。文化理解：通过本节课的学习，引导学生关注科技强国的重要性，培养文化H信，激发学生热爱祖国和科技的热情，形成正确的世界观、人生观和价值观。教学重难点教学重点：感受科技之美：引导学生观察和体验科技成就，理解科技对生活的影响，并激发他们对科技之美的感知。水彩画技法学习：教授学生水彩画的基本技法，如湿画法和干画法，使他们能够运用这些技法创作出表现科技主题的美术作品。艺术表现：指导学生如何将观察到的科技元素和水彩画技法相结合，创作出具有个人特色和创意的美术作品。教学难点：科技元素的艺术转化：如何将抽象的科技概念和具体的科技成果转化为具有艺术表现力的视觉元素，是教学中的一个难点。水彩画技法的掌握：水彩画的技巧相对复杂，如何让学生掌握并熟练运用这些技法，尤其是在表现科技主题时，是一个挑战。创意思维的培养：激发学生的创意思维，让他们在表现科技主题时能够有独到的见解和创新的表现手法。学情初中生对科技有一定的认识和兴趣，他们生活在科技分析快速发展的时代，对科技在日常生活中的应用有着直观的感受。然而，他们可能缺乏将科技成就与艺术创作相结合的经验，对于如何通过美术作品表达科技之美可能感到陌生。此外，水彩画的技巧对于许多学生来说可能是一个新的挑战，他们可能需要指导来掌握水彩画的材料和技法。因此，本节课需要引导学生将他们对科技的认知与美术创作相结合，激发他们的创新思维，同时提供具体的技巧指导，帮助他们克服创作中的难点，最终能够自信地创作出体现科技之光的美术作品。教材分“科技之光”这一课的教材巧妙地将科技成就与美术析创作相结合，通过介绍我国科技领域的重大成果，如载人航天、深海探测等，激发学生的爱国情怀和创作灵感，同时教授水彩画的基本技法，引导学生将科技元素融入艺术表现中，旨在培养学生的创新思维和实践能力，使其在感受科技之美的同时，提高美术素养和审美情趣。一、导入新课环节一：科技与艺术的奇妙邂逅活动设计：首先展示一段短视频，内容涵盖从古至今科技与艺术的结合实例，如占代壁画中的t行器想象、现代数字艺术作品、3D打印雕塑等。通过视觉冲击力强的画面，激发学生对课程主题的兴趣。引导：“同学们，你们刚刚看到的画面中，有哪些是科技与艺术的完美结合？它们给你带来r怎样的感受？今天，我们就一起走进科技之光，探索科技如何点亮艺术的世界。”二、新知探索环节二：科技对艺术表现形式的影响分组讨论：将学生分成若干小组，每组分配不同的任务，如研究数字艺术、虚拟现实艺术、互动装置艺术等。每组需收集相关资料，并准备简短汇报，阐述科技如何改变了这些艺术门类的表现形式。汇报交流：各小组派代表上台汇报，其他同学认真倾听，适时引导，总结归纳科技对艺术表现形式的多样化影响。环节三：经典案例分析案例分析一：选择一两幅具有代表性的现代科技与艺术结合的作品，例如草间弥生的无限镜室或Team1.ab的数字互动展览，进行详细探讨。通过制作PPT展示，引导学生们从作品的主题、使用的材料、采用的技法以及科技的应用等多个角度进行深入分析。这样可以帮助学生们更好地理解这些作品背后的创意和科技支撑，从而更全面地欣赏和理解现代科技与艺术结合的魅力。案例分析二：对比传统艺术与现代科技艺术，让学生思考两者之间的差异与联系，探讨科技如何为艺术创作提供新的可能性和挑战。三、实践创作环节四：科技元素融入艺术创作创作任务：要求学生以个人或小组形式，利用身边的科技元素（如手机APP、电脑软件、简单的电子元件等）进