赏析古诗词歌曲《钗头凤》.docx

赏析古诗词歌曲钗头凤本文通过对古曲钗头凤的创作背景、文化内涵、音乐特点、演唱特点等方面的阐述，诠释了古诗词歌曲的优美、谐合及文学价值。学习演唱古曲，是社会主义核心价值观及弘扬中华传统文化的有效体现。古曲；诗词；钗头凤古曲是指我国古代流传下来的，有较高文化程度和知名度的乐曲。这是广义的说法。已器乐曲为主，古琴曲、琵琶曲目为多，曲目主要出于文人创作之手。古曲是我国民族音乐中的精华,体现出宫廷音乐的特点。狭义的古曲，我们所指的是由文人创作的古诗词歌曲。根据古曲的结构和风格的特点，可分为传承而来的曲目、原词新曲和现代词曲作者原创而成三种类型组成，体现古诗词的内涵并与其相合体的曲子自然也是传统文化中不可或缺的内容。古曲是我国传统文化的精髓，它较好地体现出我国古代儒家的音乐美学思想。演唱古曲有利于修养身心、陶冶情操；演唱古曲是我国民族爱国精神的延续；演唱古曲体现创作者及演唱者追求的至高艺术境界；演唱古典是培育和践行社会主义核心价值观的重要体现。一、赏析古曲钗头凤文化背景钗头凤是一个词牌名，又名折红英，原名撷芳词，钗头凤有两部：陆游的钗头凤红麻手和唐婉的钗头凤世情薄。今天我们讲的是由王迪老师根据南宋词人陆游的钗头凤红酥手谱曲而成的古曲钗头凤。红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一杯愁绪，几年离索。错！错！错!春如旧，人空瘦，泪痕红悒鲸绡透。桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。莫，莫，莫!这首词描述的是南宋诗人、词人陆游与原配夫人唐婉的感情故事。两人原是“琴瑟甚和”的夫妻，不料，陆游的母亲十分不喜欢唐婉，找其各种原因迁怒于她，怪罪她耽误了陆游的事业，终究棒打鸳鸯，拆散了这对恩爱夫妻。陆游由于当时的封建思想和社会原因，拗不过母亲的执意,休了唐婉，本想雪藏唐婉缓解矛盾，岂料母亲已安排他另取新妻。唐婉和陆游被迫分离，唐婉也随即改嫁。七年后的某一春日，他们偶然在现浙江绍兴的沈园相遇，两人感触很深，多年的相思之情涌上心头。陆游随即创作了钗头凤红酥手，题于园壁之上。表达他们眷恋之深和相思之切，抒发了作者怨恨愁苦而又难以言状的凄楚痴情，是一首别开生面、催人泪下的作品。唐婉见此词后，创作了钗头凤世情薄以示回应。二、音乐特点钗头凤一首五声羽调式音乐的作品，乐曲风格清纯、凄切、哀怨、苍凉、柔润、有如高山流水，富于清澈和光彩。根据词的上下阕，这首古曲也分为前后两段AA',第二段音乐是第一段的发展和变异，但主体部分基本沿袭第一段的音乐。另外，引子部分和间奏部分音乐完全一样。此曲两段基本采用起承转合的结构，只是在每段结尾之处加了一些变化把“错错错”和“莫莫莫”表达出来。歌曲是2/4拍的强弱节拍，节奏型上较规整，简单的四分音符、八分音符、附点等，值得注意的是连线部分的演唱，都用在一字多腔即润腔处的表达，演唱时要连贯，像一串质地上好的珍珠，不要唱出一个个音符的突兀感，破坏整体美感。三、演唱特点这首词的前三句是作者追忆往昔两人美好的感情生活，从前他与唐婉经常来沈园游玩，赋诗题词，妙哉妙哉。“红酥手，黄藤酒。满城春色宫墙柳。“红酥手”，红酥，是形容肤色及柔软，手最能变现女性美妙的仪态，此句细腻而巧妙地写出了唐婉殷勤把酒时的美丽姿态，“红”字的演唱，根据发音应该加个装饰音“6”，用柔软细腻的声线唱出“红酥手，黄藤酒”这句，形象地表现出这对夫妻之间的情投意合与婚姻的幸福美满。可用半声演唱。”第三句描述的是“春园夫妻把酒图”,回忆当年他们共赏春色的情景，那样的美好和谐。"东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索”四句为上片第二层，情绪突转，"恶”字放在此处，尤其醒目，原本东风可使大地复苏，给万物带来勃勃生机，但当它狂吹乱扫的时候，会破坏春容春态，它其实是一种象喻，象喻陆母的执意棒打鸳鸯；象喻社会封建的婚姻观；象喻着陆游自己的懦弱；象喻着一切迫使他与唐婉离婚的原因。“恶”字的演唱要特别注意字头的着力，把悲愤的情绪表达出来。下面两句的“欢情薄，一怀愁绪几年离索。”表达的是由于“恶”势力，两人的美好婚姻终被分离，这满怀的愁恨，多年的相思之痛只能借酒浇愁，无法重来。“欢情薄，一怀愁绪”是上片旋律走向的较强点，可加大音量做个渐强出来。到接下来的“错，错，错”，音乐回归无奈的平静。一连三个“错”字与下片的三个“莫莫莫”，是通篇的点睛之笔。这样的创作手法让人感觉无穷无尽的无可奈何，无法逆转的痛苦，与作者同惋惜，同深受。这一层虽直抒胸臆，但又不是一泻无余。词的下片，由过门把情绪推进，把读者从对往昔的追忆中拉回残酷的现实里。前三句"春如旧，人空瘦，泪痕红泡皎绡透”是对往日恋人唐婉的描写，与上片的“红酥手”形成鲜明对比，此时的唐婉由于婚姻的变动，与陆游的分离，让她被折磨得清瘦来了，失去了往昔的美丽红润容颜。整体可用3/4的音量来演唱。“空”字用得秒，没有直接用消瘦，憔悴等词，一个“空”字淋漓尽致地表现出唐婉长年的内心苦闷。著此一字，也把词人那种怜惜之情、抚慰之意、痛伤之感等等，全都表现了出来。“泪痕红泡蚊绡透”，唐婉不止的泪水使得红捐都透湿了，多么形象，多么感人,让人不免对这位多情的女子唐婉平添了更多的怜惜。而一个“透”字，表现的绝非流泪之多，而是以泪洗面的伤心之至。演唱时可略带哭腔，加装饰音“2”，这样演唱不会倒字。词的最后四句，是下片的第二层，“桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托”。“桃花落”两句与上片的“东风恶”句前后照应，桃花凋谢，园林冷落，看似对环境空间的描写，实则表现的物是人非。下面又转入直接赋情：“山盟虽在，锦书难托。”这一句虽只寥寥八字，在曲中反复了两次,强烈地表现出词人自己内心的无比痛苦和悔恨之情。这句亦是全曲高潮处，要放开演唱，反复时更是撕心裂肺的痛哭呐喊。“托”字的演唱，是极其无奈之意，不要一吐为快，要唱出不得已的纠结之情。最后的“莫莫莫”对应上片的“错错错”，刹那间，爱恨交织，百感交集，万箭簇心，一种难以名状的悲哀，再一次冲胸破喉而出：“莫，莫，莫！:他告诉我们说，事已至此，再也无可补救、无法挽回了，这万千感慨还想它做什么，说它做什么？还能做什么？明明言犹未尽，意犹未了，情犹未终，却偏偏只能罢了罢了，让人感到在极其沉痛的喟叹声中结束全曲。”所以演唱时，要准确把握作者的心理，前两个莫”可不要托太长，像是在对自己说，“算了，算了"，最后一个“莫”字可延长一些演唱，把此情无绝期却不能相伴的无奈表达出来。全词节奏急促，声情凄紧，荡气回肠，大有恸不忍言、恸不能言的情致。中国是诗的国度，古代文人墨客为我们留下了巨大的精神财富。古人说诗言志，用诗文来表达自己的理想、志向、抱负等，这是中国人对诗的最高境界。中国诗词大会的火爆无疑是回归诗词文化、弘扬优秀传统文化最好例证。古曲音乐需要传承，更需要发展和创新，如何做到雅俗共赏是我们不断思考和奋斗的目标。我们欣喜地看到，在专业音乐学府里面，考试曲目曲库中加入大量的古曲曲目，也看到各大专业声乐赛事把古曲列入规定必选曲目之中。作为一名声乐教育者，我们要树立好社会主义核心价值观，给学生扣好人生的第一颗扣子。我们不断地学习和钻研古诗词歌曲，古曲必将迎来艺术的春天。1邓丽萍.意境美中国古典诗词歌曲演唱的至高追求J.音乐创作,2013,04.2金湘.空、虚、散、含、离一东方美学传统在音乐创作中的体现与运用J.人民音乐,1994.02.3芍添鑫.声乐教育中的情感内容研究D.天津音乐学院,2013.4林楠.浅析汉乐府民歌长相知的音乐特征和演唱技巧D.福建师范大学,2013.5王扬扬.简梳汉魏六朝相和歌到清商乐的发展J.大众文艺（理论）,2009,13.6邹微.声乐表演艺术中的虚与实D.杭州师范大学,2011.7姚丹.声乐表演艺术的审美体现D.东北师范大学,2005.