20世纪拉班舞谱理论的诞生及其在欧美的发展-TheDevelopmentofKinetographyLabanLabanotation.docx

《20世纪拉班舞谱理论的诞生及其在欧美的发展-TheDevelopmentofKinetographyLabanLabanotation.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《20世纪拉班舞谱理论的诞生及其在欧美的发展-TheDevelopmentofKinetographyLabanLabanotation.docx（15页珍藏版）》请在优知文库上搜索。

1、20世纪拉班舞谱理论的诞生及其在欧美的发展TheDevelopmentofKinetographyLaban/Labanotation作者：卢玫褰作者简介：卢玫藁，美国舞谱局，纽约IOoOl卢玫藁，女，硕士，美国舞谱局图书馆馆长，主要研究领域：拉班舞谱及其教学。原文出处：北京舞蹈学院学报2017年第20173期第7-14页内容提要：拉班舞谱是鲁道夫拉班在1928年发明的一种舞蹈记谱法系统，用于记录分析人体运动。它是世界上三大广泛使用的记谱法之一。本文阐述了拉班发明舞谱的历史，以及阿尔布雷希特克努斯特和安哈钦森格斯特等人对拉班舞谱系统的贡献与发展。拉班舞谱虽名为“拉班”，但其实经过了许多后来者的

2、努力才有今日的成就。KinetographyLaban/LabanotationwasabreakthroughnotationsystemrecordingandanalyzinghumanmovementsinventedbyRudolfLabanin1928.Itisoneofthethreemostwidelyusednotationsystemsintheworld.ThispapertalksaboutthesysteminventedbyLaban,otherpeoplewhocontributedtothedevelopmentofthis,andthetransformati

3、onintothecurrententity.ThetextbooksLaban,AlbrechtKnust,andAnnHutchinsonGuestpublishedhelpdisseminateandspreadnotationknowledge.KinetographyLaban/LabanotationdoescarryLaban,sname,butsurelyalotofpeoplehavemadeitintowhatitstandsfortoday.期刊名称：舞台艺术(音乐、舞蹈)复印期号：2017年06期关键词：拉班舞谱/阿尔布雷希特克努斯特/安哈钦森格斯特/KinetOgra

4、PhyLabcn/Labanotation/RUdo1f1.aban/AlbrechtKrmSt/AnnHUtChinSOnGUeSt中图分类号J730.9文献标识码A文章编号1008-2018(2017)03-0007-08鲁道夫拉班(RUdOlfLaban)所发明的拉班舞谱(KinetOgraPhy1.aban/LabanOtation)是世界三大使用范围最广的舞谱系统之一。拉班舞谱严谨之处类似一门语言，包含了单词、文法、用语规范?使用语境等等；同时呈现出一门交叉科学的特点，包含了数学、人体解剖学、运动学等学科理论。拉班舞谱的发展并非一蹴而就，自1928年问世以来，在拉班的研究与首创的基础

5、上，许多如阿尔布雷希特克努斯特(AIbreChtKnilSt)和安哈钦森格斯特(AnnHutchinsonGUeSt)等学者对拉班舞谱的理论发展都做出了巨大的贡献。一、鲁道夫拉班与拉班舞谱的诞生鲁道夫拉班于20世纪初开始研究舞谱，那时他的舞蹈生涯才刚刚开始，但他已深深感觉到舞谱的重要性。在19世纪末20世纪初的欧洲，舞蹈只是歌剧和戏剧之附庸，教学与创作只靠着世代的口传身授。拉班认为要创作自由和纯粹的舞蹈，唯有让舞蹈不再是一种瞬间的艺术，把舞蹈从音乐和戏剧中独立出来，把舞蹈记录下来，如音乐乐谱和戏剧剧本一样有据可依，使后人有迹可循，舞蹈才可能得到系统性、全面性的发展。拉班开始研究乐谱和不同的欧洲

6、古代舞谱，包括图案、人形、数字、文字类舞谱，以弗耶舞谱(FeUiHetNOtation)对他影响最大。弗耶舞谱是专门用于18世纪法国巴洛克时期宫廷舞蹈的舞谱，记录了男女舞者的舞步、队形、小节分段、舞蹈所使用的音乐等等(见图Do1926年拉班出版编舞(ChoreOgraPhie),书名便取自弗耶1699年所写的编舞，有向先贤致敬之意。拉班在书中宣布：“征服现代舞蹈动作更自由和更丰富的形式已被实现。舞谱应该作为实践和研究的基础。”1H5图1弗耶舞谱，A代表舞蹈节奏；B代表乐谱；dancetitle为舞蹈名称；measuremarks是小节分界;dancersbegin代表舞者开始位置；male是男

7、性；female是女性这是拉班第一次公开发表他的舞谱研究成果，称之为身体参照记录法(BodycrossWriting).身体参照记录法中谱表为十字状,符号放在四个角落。将身体从中一分为二，身体右侧放在十字的右边，反之为身体左侧。十字上方位置代表手臂和与臂相邻躯干部位的动作，下方代表腿和与腿相邻躯干部位的动作。谱子为直立的，由下往上读(见图2)。其中运用了许多数字呼应着拉班另一个舞蹈理论空间谐和(SPaCeHarmony)里所提出二十面体的方向(icosahedraldirections)o依照身体参照记录法的谱子，读者必须一个图一个图仔细地识读才能找出手臂、躯干和腿的位置。舞蹈动作有其节奏与连

8、续性，但该舞谱并没有体现出这一点。虽然拉班在欧洲各地的学校教授这一新发明的舞蹈记录法，但他内心并不满足于此，仍不停地?口弟子们寻找改良方法。图2编舞（Choreographic）书上的身体参照记录法。谱子由下往上读。十字的右边代表身体右侧，左边代表身体左侧，十字上方代表手臂和与臂相邻躯干部位的动作，下方代表腿和与腿相邻躯干部位的动作。号码对应空间谐和的方向水平。拉班最早创造的身体参照记录法和他发明的空间谐和理论息息相关。空间谐和，是他观察人类和大自然之间的关系模式及人在日常活动中遵循的自然运动次序，设计的一系列在空间中和谐地移动的动作。每个号码代表了特定的方向与方位（见图3）。对于读谱者而言，

9、如果没有事先学习过拉班空间谐和理论，就无法知道身体部位所在的空间方位。例如，想象有一片门板放在与地面垂直的平面，人站在门板前，双臂举向门板上方的两个角落，这是拉班在空间谐和里所定的旁高，手臂打开角度约为30度（见图4），但如果没有学习过空间谐理论就无法了解其所代表的意义。他发明的身体参照记录法并不能简洁明确地识读，不利于推广。图3编舞（ChOreOgraPhie）书上空间谐和的方向及号码图4空间谐和的旁高1926至1928年间，拉班集中精力致力于舞谱理论的改进与发展，决定舍弃舞谱与空间谐和之间的关连，很快他就突破他自己所设的障碍，找到新的解决方式。首先他采纳学生库特尤斯（KUrtJ。SS）的建

10、议把身体参照记录法所用的十字状改成了五条延长的垂直线。线与线之间的空间为栏，放置符号，中间二栏摆放腿部动作，靠外两栏代表手臂动作。这不仅解决阅读上动作的延续性，还可以清楚记录不同身体部位的同时动作。另一个学生杜莎芭瑞斯卡（DUSSiaBereSka）的建议也被拉班采纳。她区分了腿部步伐和姿态，她把腿部的动作细分成两个部份：一是表示携带身体重心，如迈步；二是表示不携带身体重心，如举腿的动力腿。拉班因而将谱表栏分得更细，中心两栏改为支撑栏（支撑身体重量），所有迈步、跳跃、转动，全身重量转移到新的身体部位支撑等等，都放在支撑栏，再向左右两侧外推一栏则是腿姿栏，手姿和躯干放在五线谱的外围。拉班从长方形

11、领称中心或原位符号）演变出不同形状的符号表示方向，不再使用空间谐和里的号码。动作的方向基本上立足于表演者视角（moverspointofview）,表演者的肢体方向以自然站立为中心，往外分为二十七个方向，不管表演者面向舞台哪个方位，以自然站立为中心的参照系不变，明确了舞者的身体方向。拉班原先通过颜色表现水平高低，符号里涂满红色是高水平，中心一点为中水平，全黑则是低水平。后来因为多色复写与印刷的困难，拉班改用斜线代表高水平。芭瑞斯卡给拉班提供舞谱展现动作时间长短方法的灵感。芭瑞斯卡在她教学时利用垂直线（现称动程线）的长短表现节奏的变化，而拉班将这个原则应用于不同符号的长度来代表动作时间的长短。弗

12、耶舞谱对拉班舞谱也产生了深远的影响。弗耶舞谱的中心线将身体分为左右一半，舞谱上的小节线对照音乐小节线，通过特殊符号指示动作质感等，都可发现拉班舞谱对弗耶舞谱的借鉴。通过这些改变，拉班成功地找到舞谱最重要的四大元素一方向时间水平和符号在谱表上的位置代表不同身体部位，四者结合，应用于分析和记录动作两种方法。相较其它舞谱，拉班舞谱基于人体生理学与人体力学，可以客观地记录四肢的动作、空间的移动路线、动作的质感。在纸张的二维空间里记录的动作，与在三维空间中的实践动作实现了互相转换，舞蹈既可被记录，也可以通过读谱重建。拉班在他创立的拉班舞蹈编导研究所(ChoreographischesInstituteL

13、aban)宣传手册上写道：舞谱，允许使用一个简单的符号去记录芭蕾和表现主义舞蹈风格，独舞和群舞，舞剧，社交舞，体操动作组合，和运动及工作所使用的动作。此系统的魅力在于，它的识读不要求了解动作或舞蹈的专业知识，也不需要熟悉拉班的(空间)谐和理论。口161927年冬天，拉班在德国汉堡用舞谱记录他所编导的动作合唱巨人(TheTitan),并在第一届德国舞蹈家协会召开的会议上表演。不久他的学生与同事阿尔布雷希特克努斯特(AIbreChtKnUSt)用舞谱复排了巨人，藉此证明一个多人参与的舞蹈可以通过舞谱完整地重现。拉班接下来在奥地利维也纳演讲、示范舞谱也大受好评。次年维也纳的联合出版社出版拉班舞蹈描述

14、(SChrifttanZ)(见图5),拉班舞谱正式问世。图51928年出版的舞蹈描述(SChrifttanZ)拉班在德国的舞蹈书写协会(DeUtSCheGesellschaftfurSChrifitanZ)演讲、示范舞谱逐渐获得重视。德国舞蹈书写协会是一个舞蹈文学发展的协会，将舞谱作为编舞研究的基础。在1928年至1931年间德国舞蹈书写协会发行了与书同名的舞蹈描述(SChrifttanZ)季刊。Schrifttanz有两层意义：一是舞蹈描述(dancescript),是记录和保存舞蹈的一种方式;另外是描述舞蹈(SCriPtdance),为推动舞蹈创作的行为。季刊中除了有文章、论文、舞评和舞蹈

15、活动公告之外，还有拉班为各地戏剧、庆典、动作合唱等创作记录的谱子。这时期到1936年间是拉班事业的全盛时期，在欧洲各地创建拉班学校，教授舞蹈创作、舞谱、动作合唱、舞蹈剧场等理论。拉班除了发明舞谱外，还是一个涉及多领域的舞蹈理论创建者。此后，他的研究重心很快转到其它领域。他认为舞谱的发展并非靠一己之力就可完成，使用需要后人去使用和后续发展。拉班将舞谱取名为Kinete)graphy。Kinetogr叩hy源自希腊文，KineSiS是动作之意，graphein有写的意思。拉班把两个字合起来给予舞谱新的涵义一记录动作。现在欧洲仍称拉班舞谱KinetOgraPhyLaban,美国方面则使用Labano

16、tation.欧美两地名称的不同和拉班的弟子门在纳粹政府上台后以及第二次世界大战时期分散在英国和德国有很大关联。欧洲的阿尔布雷希特克努斯特(AlbreChtKnUSt)和美国的安哈钦森格斯特(AnnHutchinsonGuest)成为之后对拉班舞谱发展最有影响力的两位人物。二、阿尔布雷希特克努斯特与拉班舞谱的理论推进阿尔布雷希特克努斯特的一生都贡献给拉班舞谱的研究与推广。克努斯特在1920年起便师从拉班，也是拉班的得力助手，尤其对记录群体舞蹈与动作合唱有着较深的研究与实践。因为动作合唱涉及到多人参与和复杂队形变化，他在舞谱记录中以条理清晰、逻辑缜密的方式将复杂的动作合唱展现出来，现在的许多舞台平面图仍然参照克努斯特所发明的方式进行记录。值得一提