佳能尼康单反摄影入门教程大全.docx

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1、基本学问万丈高楼平地起，学习任何门学问都要先由基本做起。要拍好照片，确定要先驾驭基木的摄影学问。一、正确持机方法在拍摄的基本学问中，最重要的就是要拿稳相机。无论其它的摄影要索和技术驾驭得有多好，只要拍摄的瞬间有振动，照片的质量确定会因影像模糊而大大降低。虽然可以用三脚架来减低振动的可能性，但更多的时候是以手持相机拍摄为主，而且在“确定性的瞬间“内，往往不允许摄影者再花时间去放置三脚架并固定照相机。数码照相机相对于传统照相机而言，它对拍摄稳定性的要求更高。这是因为，电子元件存储信息须要段额外的时间，通常称为“时滞”。1、持机的正确姿态无论是站立、坐下还是跪下，持机的正确姿态都应当是：（1）、右手

2、紧握相机一侧的握手位，食指轻触快门键，以备随时拍摄。（2）、以左手手掌托住机身底部，用拇指和食指握住相机来稳定镜头。（3）、两手上瞥紧贴身体，尽量保持自然下垂的状态并向身体靠拢。千万不要耸起双肩。因为长时间用耸起双肩的姿态拍摄，双肩关节会出现疲惫感，更难稳定相机。（4）垂直握持相机拍摄时，般左手在卜.，右手在上，也要留意左耨紧贴身体。2、站立或坐下摄影时的留意事项(1)、站立摄影时，双脚宜微张，或以前后步方式站立，以便将整个身体的重量平放到双脚上。假如能借助一些固定的物体作为依第，例如背里树干或墙壁等，则效果更佳。(2)、坐卜摄影稳定性已经很高，但仍可借外物进一步程定身体。以椅子的宛背或桌子作

3、依靠是不错的选择。3、跪下摄影时的留意事项跪下摄影时左脚应当弓起，右脚跪地，托起机身底部的左手则支撵在弓起的左脚上。般状况卜.，跪姿拍摄较难稳定身体，域好也能借助固定物体作依靠，如树、墙等。4、相机带的猫要作用将相机带套在手腕上，握在虎口中绕两圈再拉紧，以拇指穿过带圈后再握紧相机，使相机和右手合二为,不但可以减轻手的抖动，而且可以在不当心松手时将相机拉住，不至于掉到地上而损坏。二、光线的运用照片是光及影的艺术产品，将光线称为摄影的灵魂一点也不为过。要拍摄好照片，就不能不驾驭光线这个关键的元素.1、光线的性质(D直射光在晴朗的天气里，阳光没有经过任何遮挡干脆射到被摄者身上，受光的面就会产生光明的

4、影调，不干脆受光的面则会形成明显的阴影,这种光线称为“直射光”。在“直射光”下，受光面及不受光面会有特别明显的反差，因此简洁产生立体感。当太阳被薄云遮挡，阳光仍会穿透白云扩散，这时所产生的照明反差将会降低，特别相宜了人像摄影。散射光在阴天，阳光被云层所遮挡，不能干脆射向被摄对象，只能透过中间介质或经反射照趣到被摄对象上，光会产生散射作用，这类光线称为“散射光”。由于散射光所形成的受光面及阴影面不明显，明暗反差也较弱，光影的变更也较柔顺，因此产生的效果比较平淡柔软。“直射光”会产生反差较强的光线，致使阴影较深厚，调子变更较少，所拍出的影像线条及影调较极j。而“散射光”会产生反差较弱的光线,故阴影

5、较淡，调子变更较丰富，会得出较软的柔软的影像线条及影调。所以摄影者应依据不同的状况选择适合的光线。2、光线投射的不同方向拍摄同一个景物，运用不同方向投射来的光线会产生不同的效果。(1)顺光从照相机背后而来，正面投向被摄对象的光线叫做“顺光”。“顺光”照明的特点是：被摄对象绝大部分都干脆受光，阴影面积不大，对象的影调比较明朗.这种光线形成的明暗反差较弱，对象的立体感主要不能靠照明光线反映出来，而是由本身的起伏表现出来。因此立体感较弱。(2)前侧光从照相机左后方或右后方投向被摄对象的光线叫做“前侧光”。受光的对象大部分都会受光，产生的亮面大，所以影调也较光明，对象不受光而产生阴影的面积也不会太大，

6、但已可以表现出对象的明暗分布和立体形态。这类光线既可保留比较明快的影调，又可以呈现被摄对象的立体形态。(3)健光来自照相机左侧或右侧的光线叫做“仰光”。它会使被摄对象的一半受光，而另一半则处于阴影中，有利于表现对象的起伏状态。由于“侧光”照明使对象的阴影面积增大，因此画面的影调不亮不暗，明暗参半，不及由“顺光和前侧光产生的那样明快，但亦不会太阴沉。立体形态表现会较好。(4)他逆光来自照相机的左前方或右前方的光线叫做“侧逆光”。它令对象产生小部分受光面和大部分的阴影面，所以影调会较阴沉。这种照明方法在对象上产生的立体感会比“顺光”的好一些，但仍旧偏弱。(5)逆光“逆光”是由被摄对象背后射来，正面

7、射向照相机的光线。被摄对象绝大部分处在阴膨之中。因光线的时比较弱，所以立体感也较弱，影调比较阴沉。可是，“逆光”可以用来勾岫物体的侧影和轮廓，还可以突现物体的质感和形态，清晰地展示对象的线条。在明朗的天气卜运用“逆光”更会创建出一种猛烈的反差。光线由被摄对象上方而来的谓之“顶光”。日正值中的太阳光便是个好例子。“顶光”常会在被摄对象上造成强大的阴影，若用于人像摄影，则人脸部的鼻下、眼眶、颗下等处会形成浓黑的阴影。Cn底光“底光”的光源位于被摄物的下方。这种光线在日常生活阅历中较少见，故有怪异和戏剧性的效果，在般摄影场合应用较少。3、光线的反差“反差”指的是被摄对象上“最亮”及“最暗”的色调关系

8、。所谓“反差强”，是指光线在主体身上呈现的最亮部位及最暗部位的差别大，而且由最亮到很暗的转换过程中变更特别猛烈，对比度特别猛烈。相对的,“反差弱”，表示最亮部位及最暗部位的差别不太大，由最亮到最暗的转换过程中变更特别柔顺，令色调很丰富。三、摄影的构图构图是在照片有限的空间内处理人、景、物的关系，并将三者支配在画面中最佳的位置以形成Mi面特定结构的过程。构图最主要的目的是如何强调及突出主题圻物，同时把繁琐的、次要的东西恰当地支配为陪衬。好的构图令照片看起来匀称、稳定、舒适、有规律，而且可以引导视线到主题点。构图不当，会出现杂乱、左右不平衡、头重脚轻及因主题过多反而变成没有视觉焦点等问题。1、构图

9、留意事项要获得好的摄影构图，确定要留意以下几点：(I)照片不应太过单调，否则照片会显得呆板。但也不应太困难,否则会令人觉得混乱。（2）要选择适合的背景。好的背景不但有助于衬托主题及突出主角，亦会丰富照片的内容，增加画面的色调。（3）要了解人、景、物三者在照片中的关系，并适当地支配它们，以有效地表达主题，避开喧宾夺主的状况.（4）要考虑各个景物色调上的对比。显明的对比有助于突出主题，但若颜色混乱则会产生相反的效果。（5）要驾驭光线的照耀角度以及所产生的明喑阴影，它们都会影响照片的色调和效果。（6）要多利用照明、透视、重叠和影纹的层次变更，这将有助于在平面的照片内增加立体感。2、以不同的拍摄角度造

10、出不同的构图大多数拍摄对象都是立体的，它们呈现出很多而。有正面、侧面、背面、顶面及底面。同个对象，拍摄的方位角度不同亦会令画面呈现出多种多样的构图效果。所以在拍摄之前应选取不同的方位、角度对物体作视察及比较，从中找出个最佳、最可表达主题、最生动的视点，以找到最合适的构图。（1）正面拍摄正面拍摄是一种最常用的摄影角度。正面拍摄可以产生庄重、平稔的构图效果,但平稳的线条、对称的结构也会因缺乏透视感而显得呆板。而且很多时候会因为对象的受光状况相像而不能突显对象应有的立体感。（2）侧面拍摄用斜侧的摄影角度，丽而上原来的并行线条变成/斜线，具有纵深感，能将人的视线引向深处，增加立体感。而视线跟随斜线延长

11、，也会使画而变得生动。随斜侧方位的角度变更，其透视效果也会出现好玩的变更。（3）都视拍摄仰视拍摄指的是向斜上方的角度进行摄影，多用于拍摄高大的景物。这种拍摄角度既可以拍到悬大景物的全景，又可以形成垂直地面的线条向上汇聚的透视感觉。还可以突出对象的高耸特性，增加压遥感。（4）俯视拍摄俯视拍摄就是从上向下进行拍摄。在高处作俯视的拍摄可以将大范围的景物都拍卜来，所以在广角的风毋摄影中会常常应用到。在人像摄影中运用俯视拍摄方法，可以为主角带来一种纤秀的效果。3、构图的“三分法”“三分法”是由希腊的数学家提出来的。摄影者将其运用在照片的构图上，往往可以拍出很多和谐悦目的照片。具体做法是：用两条直线和两条

12、横线将画面平均分为9个同样大小的方格。拍摄时将主题放在直线和横线的交叉点上。“三分法”可以应用在任何人物和景物的摄影上。4、背景及前景的选择背母或前景及主题在色调、形态、线条、质感、明暗上的不同会造成反差，形成秒比，有突山主题之用。（1）简洁柔软的背景简洁的背景不会抢去主题的地位，有利于突出主题，但过于简洁及单调的背景却会使照片过于呆板.（2）避开杂乱的背景杂乱的背景会使照片看起来特别混乱，更甚者会令人辨别不出主题是什么。（3）避开前景有太多的人和物假如前免有太多的人和物，将难以突出主体，会严峻破坏照片的整体效果。5、摄影构图的基本模式（1）构图均衡平稳均衡，就是平衡，它区分于对称。用这种形式

13、进行构图的画面不是左右两边的景物形态、数量、大小、排列的一一对应，而是相等或相近形态、数量、大小的不同排列，给人以视觉上的稳定，是一种异形、异量的呼应均衡，是利用近重远轻、近大远小、深重浅轻等透视规律和视觉习惯的艺术均衡.当然均衡中也包括对称式的均衡.均衡式构图，给人以安静和平稔感，但乂没有确定对称的那种呆板无生气，所以是摄影家们在构图中常用的形式，均衡也成了摄影构图的基本要求之一。要形成均衡式构图，关键是要选好均衡点（均衡物）。什么是均衡点呢？这要从艺术效果上去找，只要位置恰当，小的物体可以去及大的物体相均衡，远的物体也可及近的物体求均衡，动的物体也可以去均衡静的物体，低的景物同样可均衡高的

14、景物。要多加实践和学习，用好这种艺术技巧。（2）打破均衡随着社会的发展和进步，些新潮的摄影家认为均衡刺激性不强，反映不出新时代的生活节奏和特点，他们主见打破均衡，而且也在实践他们的观点，拍出了些不均衡的作品。我们把这些作品的构图形式，称为非均衡式构图。生活是多种多样的，现实生活中既有均衡也有不均衡。只要是内容的须要和创作意图的需求，形式可以随意选择。非均衡式构图具有不稳定，不和谐，惊慌刺激、动荡担忧等特点。从毋物形象上来表现动势较为志向；从心理反映上用来表达烦燥担忧的心情、不协调的动作或不一样的留意力和不同的表情等，具有优势：如展示斗争的残酷、革命风暴、狼耕现场等场面，亦可取得好的视觉效果。（

15、3）框架式构图框架式构图是用些前毋将主题框住。常用的有树枝、拱门、装饰美丽的栏杆和厅门等。这种构图很自然地把留意力集中到主题上，有助于突出主题。另方面，焦点清晰的边框虽然有吸引力，但它们可能会及主体相对抗。因此用框架式构图多会协作光圈和景深的调整，使主体四周的景物清晰或虚化，使人们自然地将视线放在主题上。（4）直角三角形式构图直角三角形式构图般是以画面的个竖边为三角形的个直角边，底边为三角形的另一个直角边。这种构图大都留意被摄物的方向性。景物的运动方向或面对应当对着三角形的斜边，使运动物体的前面或景物的面对前留有空间，给以出路。直角三角形式构图，在横幅或竖幅画面中均可选用，其特点是竖边直线可显示景物之高耸，底边横线又具有稳实、安定感，并且富有运动感,具有正ZZ角形式和倒三角形式构图的双重优势，同时左右宜角边敏捷多变，很受摄影家们的宠爱，所以运用较多。直角三角形式构图的敏捷性还表现在底边长竖边短或底边短竖边长均可选用，只要三个角中有一个角可形成直角，便可用这种形式构图。BS形构图恻形构图是把景物支配在画面的中心，圆心正是视觉中心。圆形构图看起来就象一个团结的团字，用示意图表示，就是在画面的正中心形成一个圆圈。圆形构图，除了圆形物体以这种图式表示其圆外，事实上有很多场景可用圆形构图表示其团结一样，既包括形式上的，也包括意愿上的。如很多人围若个英