考研舞蹈学专项讲义-舞蹈概论.docx

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1、考研舞蹈学专项精讲班讲义舞蹈艺术概论第一编舞蹈概述3第二编舞蹈总论*4第一章舞蹈的特性4第二章舞蹈的功能5第三章舞蹈的种类6第四章舞蹈的起源7第五章舞蹈的发展8第三编舞蹈的内容9第一章舞蹈作品与社会生活9第二章舞蹈作品的内容与形式（与书中顺序略有不同）9第三章舞蹈作品的内容美和形式美10第四章舞蹈思维和舞蹈形象11第五章舞蹈作品的意境上11第六章舞蹈作品的审美类别12第四编舞蹈创作13第一章舞蹈的形式结构上13第二章舞蹈语言*13第三章舞蹈构图上15第四章舞蹈创作的审美规范16第五章舞蹈表演的审美规范16第五编舞蹈流传丸17第一章舞蹈交流17第二章舞蹈传播17第三章舞蹈美感18第四章舞蹈欣赏1

2、8第五章舞蹈评论19第六编舞蹈学研究20第一章舞蹈学的历史遗产和当代中国舞蹈学研究的成果20第二章创建中国舞蹈学的构想21注：号为重点考点、号为次重点、号为细小考点（根据报考学校不同自行调整侧重）第一编舞蹈概述舞蹈概论的范畴两史两论一美学这门课主要是建立在舞蹈实践基础之上，又反作用于舞蹈实践的理论基础课程，目的是对以“舞蹈”为主体而产生的各类问题做以研究、探索和解答。没有理论建设或理论学科建设不完备的艺术形式是不完整的，任何艺术形式最后都要上升到理论层面，舞蹈也是如此。它通常解决舞者在舞蹈实践中遇到的困惑。二、舞蹈艺术概论的内容主要内容：第一编舞蹈总论第二编舞蹈作品第三编舞蹈创作第四编舞蹈流传

3、第五编舞蹈学研究舞蹈总论：第一部分主要解决“舞蹈是什么？”和“什么是舞蹈？”这一问题，通过对舞蹈的特性、功能、种类、起源及发展等方面的探索，清楚我们研究的具体事物是什么，对舞蹈艺术的根源有一定程度的了解。舞蹈作品：进一步将舞蹈理论与实践紧密结合，通过舞蹈实践分析舞蹈作品与社会生活的关系、舞蹈作品的内容和形式、舞蹈作品的内容美和形式美、舞蹈思维和舞蹈形象、舞蹈作品的意境以及舞蹈作品的审美类别。舞蹈创作：紧接第二编，从创作的角度对舞蹈的形式结构、舞蹈语言、舞蹈构图、舞蹈创作的审美规范及舞蹈表演的审美规范做详细的分析，通过这部分学习了解舞蹈创作构成的基本原理。舞蹈流传：通过对舞蹈交流、舞蹈传播、舞蹈

4、美感、舞蹈欣赏及舞蹈评论的学习，从横向和纵向方面来了解和分析舞蹈流传方式，以及在流传过程中所出现的各类问题。舞蹈学研究：综合介绍舞蹈学的历史遗产和当代中国舞蹈学研究的成果以及创建中国舞蹈学的构想，通过学习舞蹈学及舞蹈学科的建设情况，使同学们对舞蹈学本身的总体价值有更深刻的认识。三、舞蹈艺术概论教材介绍主要参考书目：我国舞蹈理论体系的建立较晚，吴晓邦的新舞蹈艺术概论为舞蹈理论的先驱之作，目前较为权威的舞蹈艺术概论教材是隆荫培、徐尔充舞蹈艺术概论，本书较为客观全面的介绍有关舞蹈艺术概论的全部内容，考试内容通常源于此书。第二编舞蹈总论十第一章舞蹈的特性一、舞蹈的本质问题上（除吴晓邦先生以外的人也要了

5、解）吴晓邦：舞蹈是一种人体动作的艺术。凡是借着人体有组织和有规律的动作，通过作者对自然或社会生活的光差、体验和分析，然后用精炼的形式和技巧，集中地反应了某些形象鲜明的任务和故事，表现个人或者多数人的生活、思想和感情的都可称为舞蹈。一吴晓邦1982年新舞蹈艺术概论二、舞蹈与姊妹艺术*为了了解舞蹈的本质特性，我们通常需要同其他艺术种类进行比较，从中分析得出舞蹈区别于其他艺术的专属特质。这也是将舞蹈作为一种社会文化现象，对其进行宏观研究的方法之一。1、通过物质材料和表现手段来比较：艺术形式物质载体表现手段音乐声音旋律、节奏、和声杂技人动作、姿态、构图戏剧人在舞台上的行动语言、歌唱、动作绘画纸张、画布

6、、颜料等色彩、线条、构图舞蹈人人+情感2、通过审美主体的感受特点来比较:视觉艺术绘画、雕塑听觉艺术音乐视听综合艺术戏剧、电影动觉性舞蹈3、通过对客观对象的反映方式来比较:音乐、诗歌等表现性艺术绘画、雕塑、戏剧、电影等再现性艺术舞蹈以表现性为主的、表现与再现紧密结合在一起的一门艺术通过对比，我们似乎抓住了舞蹈的特征，但在一切领域都有着边缘的重合现象，我们称之为重合性，事物性质的非单一性使得我们还需要从舞蹈的本体出发，通过探求舞蹈本身来寻求解释。三、从舞蹈本体出发支外围的比较是将舞蹈置于大的社会文化范围之内进行比较，也就是通过其他艺术形式印证舞蹈所存在的特性，这种对比方法并不完善，只有从舞蹈本身来

7、认识舞蹈，才能全面的了解舞蹈艺术。首先，从舞蹈艺术的物质外化形态方面来看，舞蹈最重要的艺术特征就是舞蹈形象是一种直观的动态性的形象。其中又包括：直觉性、动作性、节奏性、造型性。直觉性一一舞蹈形象是一种直观的艺术形象，它是主要通过人们的视知觉器官（眼睛）来进行审美感知的，因此，在舞蹈的舞台上没有“过去式”和“未来时”，所有的一切都必须是“现在时”。动作性一一舞蹈形象是一种流动状态的直觉形象，舞蹈所表达的一切都需要有舞蹈动作所组成的舞蹈语言发展变化来完成。舞蹈动作一般分为表情性动作、说明性动作和装饰性动作。节奏性一一舞蹈动作不是一般的自然的无秩序的动态，而必须是合乎舞蹈艺术规律的运动，即节奏性，它

8、所代表的是一种由节拍控制的时间长度。节奏一般可分为内在节奏和外在节奏。造型性一一舞蹈动作时人体自然生活动作的提炼，是美化了的人体动作，我们常说的典型性动作就是具有代表性的造型动作。舞蹈艺术的造型性包括：人体动作姿态的造型和舞蹈构图。其次，从舞蹈艺术的内在本质属性方面来看，舞蹈的另一个重要的艺术特性是舞蹈的抒情性。作为一种表情艺术，抒发人的主体情思是它的艺术特长，但，把舞蹈长于抒情等同于只能抒情是不对的。最后，从舞蹈艺术展现的方式特点来看，舞蹈的第三个艺术特性是舞蹈的综合性。舞蹈发展到今天，随着表现形式的复杂和多样性，使得舞蹈艺术的综合性发展为更为高级的阶段。第二章舞蹈的功能舞蹈的功能一一任何事

9、物都有着各自的本质特征和运动规律，都以其为别种事物所不能替代的作用和功能而存在。舞蹈是人类的一种特殊的意识形态，它来源于社会生活，因此，舞蹈的功能与社会生活关系密切。三功能说一一在艺术社会功能的共性研究中，曾有种权威的“三功能说”，将一切艺术现象都归结为教育、认识和审美三个功能，其中，审美功能为核心功能，也是艺术最重要的社会功能。舞蹈艺术概论中舞蹈的功能： 自娱自乐、抒发抒怀 交流情感、增进友谊 增强体质、延长青春 欣赏愉悦、陶冶情操 了解社会、认识世界 宣传教化、团结鼓劲第三章舞蹈的种类一、舞蹈的形成与分类方法舞蹈的形成：参考中国古代舞蹈史内容我国舞蹈分类的原则与方法：生活舞蹈习俗舞蹈、宗教

10、祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈等六类艺术按风格古典舞、民间舞、现代舞、新风舞舞蹈按题材和样式独舞、双人舞、二人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧按反映方法和形象抒情性、叙事性、戏剧性二、不同种类舞蹈的艺术特征生活舞蹈一一一般是指与人们的各种生活有着直接紧密的联系，功利目的性比较明确，人们参与性较强，有着广泛的群众性的舞蹈活动。如前所述包括：习俗舞蹈、祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈等六类艺术舞蹈一一是指由专业和业余舞蹈家，通过对社会生活的提炼而进行的艺术创造，从而产生的典型化的舞蹈艺术作品，具有舞台化效果。根据其各自不同的艺术特点，大致有三种分类方式,即：古典

11、舞、民间舞、现代舞、新创舞（新风舞）。古典舞-是指在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、加工，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的,被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈，如中国古典舞、欧洲芭蕾舞等。民间舞一一是指产生并广泛流传于民间、风格鲜明的舞蹈。它反映各地区、民族特有的劳动、风俗、交际方式和爱情生活。不同地区和民族的舞蹈受生活方式、历史传统、宗教信仰、风俗习惯乃至地理和其后等自然环境的影响而出现的迥异的风格特点。现代舞是19世纪末和20世纪初在欧美兴起的一种舞蹈流派，其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活的单纯追求技巧的形式主义倾向，主张合乎自然运

12、动法则的舞蹈动作，创始人公认为美国舞蹈家伊莎多拉邓肯。新创舞一一有些舞蹈家在创作作品时，通常根据表现内容和塑造人物的需要进行创作，因此，其舞蹈风格不拘一格，借鉴和吸收各舞蹈流派的风格和表现手段及方法，从而创作出不同于已经形成的舞蹈风格的新风格舞蹈作品。艺术舞蹈一一根据舞蹈表现形式的特点来区分，可分为独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等八类。艺术舞蹈一一根据反映社会现实生活的方法和塑造舞蹈形象的特点来划分，可分为抒情性舞蹈（又称情绪舞）、叙事性舞蹈（又称情节舞）和戏剧性舞蹈（通常指舞剧）三类。第四章舞蹈的起源研究目的一一舞蹈是如何诞生的？有关这个问题的回答，有中国的传说，也有外

13、国的神话，但归根结蒂是人类的一种意象。我们要研究舞蹈，要弄清楚舞蹈的本质等问题，就需要从它的根源开始。研究方法： 从发掘出的史前远古时期的人类艺术遗存一一洞穴、壁画、岩画、雕刻（雕塑和浮雕）等上面的舞蹈形象进行分析研究。 从文献古籍中一些有关舞蹈的神话传说的记载或对舞蹈进行描述的文字材料，进行分析研究。 从现代残存的原始民族、部落的舞蹈和原始舞蹈在民族民间舞蹈中的遗存，进行分析研究。“舞蹈起源论”模仿论一一这是艺术起源论中最古老的理论，起始于古希腊哲学家。他们认为文艺起源于人类对自然的模仿，只是由于模仿的对象不同、所用的媒介不同、所采的方式不同，而产生不同的艺术种类。模仿是人的天性和本能。舞蹈

14、者借姿态的节奏来模仿各种“性格”感受和行动游戏论一一是十八世纪德国诗人、文艺理论家席勒依据康德所说的,艺术像游戏一样，都是“自由的”活动，“它是对自身愉快的，能够合目的地成功。”他认为艺术的根本起因是“游戏的冲动”，游戏是自由的人性的表现，认为，只有当人游戏时，他才完全是人。巫术论一一这是现代西方最流行的一种艺术起源理论，为不少人类学家考古学家和文艺理论家所赞同。由英国人类学家泰勒提出，他认为原始人的思维分不清主客观的界线，认为一切自然物都和自己一样是有灵魂的，因而产生了图腾崇拜、原始宗教、魔法巫术、祭祀礼仪等活动。尔斯泰首先提是在自己心里形象来传达这表情论-艺术起源于表现人的情感和人与人之间

15、的情感交流的理论，是托出的，他认为艺术起源于一个人为了要把自己体验过的情感传达给别人，于重新唤起这种感情，并用某种外在的标志一一动作、线条、声音等所表达的种感情。视，在原始社会人们群重要的活动，人们把性再很多原始民族舞蹈中性爱论一一此理论无前几个那么历史久远，但却越来越受到学者重居生活时，为了生存的需要，把人的自身的繁衍，堪称是一件非常看成是很神秘和神圣的事情，因此而产生了生殖崇拜和性崇拜，这有大量遗存劳动论一一劳动创造了人自身，是劳动使人脱离了动物界，也是由于劳动创造了人类社会，创造了艺术赖以生存的物质基础，也创造了舞蹈艺术的物质载体一一人的灵活自如的身体，原始壁画中也可以经常看到许多反映狩猎和种植生活的舞蹈场面。劳动综合论一一把劳动看成艺术的最主要的起源，但也不排斥艺术起源的其他因素，因此认为舞蹈起源于人类求生存，求发展中劳动时间和其他多种生活实践，是劳动生产、性爱、健身等活动的模拟再现，以及图腾崇拜、巫术