言情话语中的“青蛇”形象嬗变:从戏剧到电影.docx
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1、言情话语中的青蛇吸融:从戏g剧电影言情叙事不断地吟咏与积淀,成为文艺创作的“集体无意识:家喻户晓的白蛇传故事,几乎囊括了传奇、话本、弹词、章回小说、相声剧、现代舞等所有的文艺样式;经历了从口传到文本记录、从舞台到影视的创作过程;经历了解构、重构到再建构的文化内涵流变。白蛇传虽历经多个版本、多种体裁的传承,无外乎“情”的主题探询,但“言”的方式,以及其中的人物关系,却各有偏重及取舍,呈现出截然不同的美学旨趣。起初,在人妖恋的言情模式中,“小青”一直作为陪衬而存在,到了清代的章回小雷峰塔奇传和弹词义妖传,小青的角色比重逐渐加大。而在现当代作品改编中,小青更颠覆了以往的形象。川剧白蛇传中的小青:双重
2、性别下的隐喻川剧中的小青变化多端、行当丰宫。或男或女,或生、或旦、或净,体现出角色极强的可塑性及兼容性。小青这种双重性别、多种行当的演法,在清代方成培的雷峰塔传奇中便已定型。清末流行的京剧、昆曲白蛇传中,情节框架大体不变,都有双蛇斗”的关目。近现代以来,白蛇传被多个地方剧种改编和移植,其中小青大都形象单一。而川剧却衍用、吸收了清代传奇中的故事情节,并结合剧种特色,在行当设置中对小青进行创造性地艺术加工。如第一场“卜.凡收青,白素贞仙装云帚、飘然下九天,途中却被见色起意的青蛇挡道,遂将其收服。小青先以“净”行亮相,而后摇身变化为“旦,因求爱被拒,便化身为奴默默守护其左右。这种由男而女的化身极有意
3、趣,如仅从勾连情节出发,小青在之后的场次中断无再化为男身的必要。但川剧中的小青却在“断桥”“水漫金山”中再度化身,时男时女,变化多端。双重性属、多个行当扭结而成的小青,究竟蕴涵着怎样的生命密码?换言之,川剧为何以净角或武生演小青?众所周知,戏曲是“当行”的艺术,对人物的设定,不仅仅要考虑角色、性格、情境更要以行当为起点与归属。惟有将多种行当集于小青一身,才能更全面立体地展现戏曲特定行当的表演魅力。如“断桥”折,有“三追三赶变脸、耍糠牙”等绝活,小青于此的表现妖性十足,且需要较强的武艺和跌扑功夫。如仅以女角旦行表演,就很难完成许多川剧自己独创和设计的造型艺术和特技表演。川剧中也有较多魔幻人物形象
4、。如传统戏飞云剑中半男半女的陈仓老鬼,兼具男女身法、双重性格。这种独特的艺术形象亦为我们认识小青提供了一个重要的参照。云门舞剧白蛇传中的小青:情感激变中的狂欢云门的白蛇传是现代舞剧,但因素材的框定,无论配乐、道具、场景都极具古典的东方神韵。全剧肢体造型独特,多次运用了玛莎格兰厄姆的缩腹技巧,出现兽性十足的腹部抽搐动作,且吸收了戏曲中的“甩发”“旋子叫到僵尸”等程式动作语汇,极富表现力。虽跳跃性地展示了经典情节,但情感走向一目了然。全剧仅有4人,场景简约,时长更被压缩到短短的24分钟。但小青无疑成为整个情感漩涡的重心,她开篇以妩媚妖娣、活泼瘢狂的动作亮相,之后的12分钟,她极尽争风吃醋之能,对许
5、仙的爱奔放而热烈,情欲裸露直接。许仙被白蛇诱惑尽享鱼水之欢,她只能在竹帘外痛苦地偷窥觊觎,肉体的煎熬在夸张的动作中暴露无遗。三人动作间的连带互动极为清晰地表现了纠葛和暧昧。白蛇现形后的第一个突变,也是整部舞剧的情感高潮,小青果断施以援手,大战法海、怒斥许仙,展示了敢爱敢恨、嫉恶如仇的果敢。为了姐姐,可以虚与委蛇哀求法海,也可以挺身而出报复许仙。云门的小青具有强烈的性格化特征,在整个舞剧叙事中,她的情感最为充沛而饱满,其独舞、双人舞、三人舞凸显了“游湖“惊变”“索夫”“合钵”等情节核。我们不禁要问:云门舞剧中的小青,情感诉求为何如此张扬奔放?舞剧长于抒情,而拙于叙事。换言之,它的故事讲述不能晦暗
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