艺术舞蹈电影缺席中国电影四十年研究-ResearchontheAbsenceofArtDanceFilmsinthe40Years'HistoryofChineseFilms.docx

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1、艺术舞蹈电影缺席中国电影四十年研究ResearchontheAbsenceofArtDanceFilmsinthe40Years,HistoryofChineseFilms作者:吴海清作者简介:吴海清（1969-），男，博士，北京舞蹈学院人文学院教授，主要研究领域：文艺学、影视文化、舞蹈文化（北京100081）。原文出处:北京舞蹈学院学报2020年第20206期第92-97页内容提要:自从电影丝路花雨以来，我国大约有四十年没有出现过有影响力的艺术舞蹈电影了。无论是从我国艺术舞蹈电影历史来看，还是同海外艺术舞蹈电影发展的比较来看，艺术舞蹈电影缺席我国电影发展，尤其是缺席近二十年中国电影的高速发展

2、的历史，都是值得人们反思的。影响我国艺术舞蹈电影发展的原因固然很多，但艺术舞蹈电影的文化工程式的生产制作方式、艺术舞蹈电影的类型化探索不足、市场对于艺术舞蹈电影信心不足等，则是应该引起人们关注、并加以重点解决的问题。SincethefilmFlowerRainalongtheSilkRoad,therehavebeennoinfluentialartdancefilmsinChinafor40years.WhetherfromtheperspectiveofthehistoryofChineseartdancefilms,orfromtheperspectiveofthecomparisonw

3、iththedevelopmentofoverseasartdancefilms,itisworthreflectingontheabsenceofartdancefilmsfromthedevelopmentofChinesefilms,especiallyfromtherapiddevelopmentinthepasttwodecades.AlthoughtherearemanyreasonsaffectingthedevelopmentofartdancefilmsinChina,theculturalengineering-styleproductionmodeofartdancefi

4、lms,theinsufficientexplorationonthetypesofartdancefilms,andthelackofmarketconfidenceinartdancefilmsarethemainproblemsthatshouldbegivenmoreattentionandbeurgentlyaddressed.期刊名称：影视艺术复印期号：2021年06期关键词：艺术舞蹈电影/缺席/中国电影artdancefilmsabsenceChineSCfilms中图分类号J95L2文献标识码A文章编号1008-2018(2020)06-0092-06舞蹈与电影的结缘从世界电影

5、发生之时就已开始，无论是默片时代还是有声电影时代，抑或是此后的彩色电影、宽银幕时代，还是大片、数字电影时代，舞蹈在诸多电影中都是不可或缺的,它或是作为电影的主要表现对象，或是作为歌舞片的一部分，或是作为片中人物交流、故事推动的一种方式，或是作为某些群体反抗主流力量的表达形式，或是作为人们日常生活的一种方式，或是作为都市文化的一部分，在人物塑造、戏剧构造、情节推动、视听效果等方面，舞蹈都给人留下了深刻的印象。尤其是20世纪20年代有声片出现之后，歌舞片作为电影的一大类型,更是创造了绿野仙踪红鞋子雨中曲红菱艳窈窕歌女西区故事舞厅狮子王阿拉丁芝加哥花木兰冰雪奇缘等经典歌舞电影。在这些歌舞电影中，红菱

6、艳黑天鹅男版天鹅湖等以艺术舞蹈为表现对象和推动故事发展的核心力量的电影，是其中颇为重要而独特的类型。无论是舞蹈的视觉力量，还是舞者所表现出来的生命意志，都创造了只有从舞蹈出发才能够表现出的生命力量、生存强度与世界的丰富性。而在我国电影史上，从电影开始表现城市市民生活开始，舞蹈或作为城市知识分子和资产阶级的生活方式之一,或作为舞女们的职业和命运的内容，或作为革命文化的形式之一，也时常出现在电影中。如关不住的春光芭蕉叶上诗八千里路云和月等影片，甚至出现了宝莲灯小刀会东方红红色娘子军白毛女沂蒙颂丝路花雨等舞蹈艺术和电影艺术颇为统一的电影。但自丝路花雨之后，虽然也还有一些电影，比如像芳华金陵十三钗这样

7、将舞蹈作为人物命运内容之一的电影，或者表现街舞青年成长的电影精武门，或者像如果爱这样的歌舞片中，舞蹈在其中依然占据重要的地位，也出现了如十面埋伏英雄夜宴妖猫传等古代题材的歌舞电影；再如舞女山河故人世界立春等影片月解表现舞蹈、人生与现实关系的电影，但是，近四十年的中国电影中确实已经没有了红色娘子军丝路花雨那样的艺术舞蹈电影了。比较中国电影中艺术舞蹈电影的缺席，海外电影中却出现伊莎多拉邓肯：灵魂的舞动男版天鹅湖跳出我天地芝加哥黑天鹅交际场皮娜鲍什等艺术舞蹈电影，尤其是美国、英国、俄国都在持续不断地出品艺术舞蹈电影。因此，从中国电影史的纵向梳理和世界电影的横向比较，都不难看到中国电影中艺术舞蹈电影已

8、经缺席了将近四十年，这不仅是中国电影的遗憾，也是我们需要正视的问题。在讨论我国艺术舞蹈电影近几十年的缺席问题之前，首先要简单说一下本文的艺术舞蹈电影指什么。要给艺术舞蹈电影下个定义，并不是一个简单的事情，因为首先就会遭遇到艺术舞蹈是什么、有什么特征的问题，而这是一个舞蹈学术界依然争鸣不已的问题。但是，考虑本文的论题，我们不想参与到这个论争之中，而是会以有点独断的形式，将艺术舞蹈电影理解为以包括民族舞的、民间舞的、芭蕾舞的、现代舞的、古典舞的或者某些社会舞蹈为主要舞蹈艺术形式，来塑造人物形象、展开戏剧冲突、展示舞蹈艺术魅力的电影。考虑这个既不严谨也挂一漏万的理解，不仅是我们展开论题所不得不使用的

9、，也对于更好地促进艺术舞蹈电影有着更为开放的可能性。所以，我们就暂时使用这样的理解。此外，就艺术舞蹈电影这一概念，还需要做两个补充，即这类电影将以艺术舞蹈与人的关系为其表现对象，而不只是将艺术舞蹈作为某个要素偶尔使用。比如十面埋伏中的古典舞就是对于电影非必然性的偶然使用。再有就是我们将街舞电影没有纳入考察对象之中，不是因为舞蹈艺术性问题，而是街舞等舞蹈电影非常多，其文化艺术经验对于本文的主题没有多少资鉴。关于我国艺术舞蹈电影的几十年缺席问题，人们时常从创作角度用汉文化缺少主流舞蹈传统或者主流舞蹈传统中断了数百年，普通人已经不能像少数民族或者外国人那样能歌善舞，所以才会出现我国电影中艺术舞蹈电影

10、不发达的现象1。但这样的原因无法解释几十年前红色娘子军丝路花雨等艺术舞蹈电影的出现，并取得很好的艺术成就。当然，人们也会从受众角度提出，由于观众对于艺术舞蹈电影缺乏广泛的消费兴趣，导致了电影投资难以得到回报，拍艺术舞蹈电影的投资风险太大，所以资本对于艺术舞蹈电影也就没有了热情0。但这样无法解释黑天鹅等艺术舞蹈电影在中国也取得了不错反响的现象。如果这些原因不是艺术舞蹈电影中国缺席的主要原因，那么到底什么原因在中国艺术舞蹈电影的发展中起着决定性作用的呢？有三个原因应该是比较关键的。从中外艺术舞蹈电影比较来说，我国的艺术舞蹈电影具有舞蹈本体论和舞蹈工具论的矛盾共存，而海外艺术舞蹈则具有个性化人物、戏

11、剧故事、舞蹈等一体共存的特点。比较芝加哥黑天第中央舞台等海外的艺术舞蹈电影，我们不难发现红色娘子军丝路花雨有一个重要的区别,那就是这两部电影比较重视舞蹈作为舞台艺术的特点，力图更好地展示舞台上的舞蹈，而不是从人生、从社会等角度来讲述舞蹈作为人物生命中重要内容。从某种意义上说，红色娘子军丝路花雨中的舞蹈远远大于人物、大于故事、大于社会、大于命运，后者只是载体，而舞蹈才是本体。比如丝路花雨，其故事情节就是一个反抗封建家庭权威和婚姻门第，不同阶级的两个男女追求爰情和幸福的悲剧，其人物形象也比较简单清晰。就此而言，这部艺术舞蹈电影似乎很重视人物、社会关系、故事等，但事实并非如此。这部电影的核心是敦煌舞

12、蹈，是在表现舞蹈之美，而不是人物或故事。人物或故事即使换成其他题材，也不会影响这部电影核心的审美特征。但是，这些电影又将舞蹈作为工具，作为反封建反帝的工具，是要用舞蹈来塑造人物形象、反映社会关系等。如红色娘子军作为一部成功的舞蹈电影，虽然其舞蹈艺术的创造性具有历史意义，但舞蹈本身并非人物自身生命的要求，而只是创作者用来表现人物命运、社会矛盾的手段。人们可以通过舞蹈电影来把握片中的人物和社会矛盾，也可以通过京剧电影来把握人物，是否用舞蹈这一形式来塑造人物、构造戏剧冲突、表现社会关系等方面在某种意义上来说并没有必然性，并不是必须的。而勘卜的艺术舞蹈电影，比如黑天鹅男版天鹅湖等，舞蹈存在其中是人物的

13、生存方式，是人物生活和命运的重要内容，是人物形象之所在。人物无论是作为一个个体，还是作为某一群体的成员，比如黑人、拉丁裔、舞蹈艺术家等等，他们都会将舞蹈视为自己在世界中生存与行动的最重要方式，视为自我认同和自由的关键，作为他们与其他族群、其他阶级、其他种族、其他性别关系建构的方式之一,他们为之而努力，并因此遭遇到各种挫败、沮丧甚至可能是悲剧。但他们在舞蹈之中，通过舞蹈总是能找到自我、触碰到社会矛盾、遭遇到生存的困境并完成超越。舞蹈在这些电影中并非是透明的，而是人物命运、戏剧冲突、个体存在、性格特点都围绕着舞蹈并通过舞蹈来展开。在某种意义上说，海勺卜艺术舞蹈电影具有人物、戏剧、影像、舞蹈四位一体

14、的特点，而不同于我国艺术舞蹈电影的舞蹈本体论和舞蹈工具论的矛盾共存。应该说，这一区别对于中外艺术舞蹈电影的发展是颇为关键的。就我国艺术舞蹈电影来说，无论是将舞蹈作为无关乎人物的、社会的、抽象的、本体性的艺术形式，还是将舞蹈视为反映现实的工具，都有可能因为舞蹈对于人物、对于故事的外在性而影响人们对于艺术舞蹈电影的认同与共鸣。与之相反，由于海外艺术舞蹈电影以人物、戏剧、影像和舞蹈四位一体来展开，所以容易引起人们的认同和共鸣，也会因此更能够为电影领域所接受。其次，就我国已有的艺术舞蹈电影而言，其生产制作都具有跨艺术的国家文化工程的特点，是国家或者地方将之作为重要的艺术工程来进行投资、主创团队的组织以

15、及整个生产制作过程的管理与审查等，红色娘子军是如此，丝路花雨也是如此。回顾我国艺术舞蹈电影，一个很有意思的现象是，既要有一台完整的舞台艺术，又要有一次电影的再创作。这既是一个不计成本的文化活动方式，也是一个复杂的、需要完整地跨艺术的系统工程。这种生产制作方式决定了一旦这一跨艺术的国家文化工程的生产制作方式不再延续，那么艺术舞蹈电影也就会受到很大影响。在我国电影遭遇1980年代的观众流失、随后的娱乐化和商业化以及21世纪以来的产业化与全球化过程中，艺术舞蹈电影难以为继也就是不言而喻的了。海外的艺术舞蹈电影一个重要的特点，就是会采取跟舞蹈活动有关的传奇性的故事与人物，通过人物与故事来展开某些舞蹈艺术的展示，由此决定了其艺术舞蹈电影会根据电影市场化生存与发展的方式来组织生产制作，会在一定程度根据对受众有一定吸引力的故事、明星、营销等工业化流程来进行影片的筹资和制作。影片发行放映的整个过程、流程、时间与资本的安排，是符合电影生产方式的，自然也就更能适应不断变化的电影技术、市场和传播。通过比较不难看出，工程化的艺术舞蹈电影的生产制作方式决定了可以生产出少数艺术舞蹈精品，但其可复制性、可持续性不突出，其获得国家或者地方投资之外的市